Известные люди Закарпатья

Материал из Моя Украина
Перейти к: навигация, поиск

Исторические личности Закарпатья

[1] Історичні постатті Закарпаття Глибоке наше рідне коріння, а незнання історії свого краю – це величезна втрата для людини ЄПИСКОП АНДРІЙ БАЧИНСЬКИЙ

(14.1.1732 Бенятина, Унг (Австрійська монархія) 1809 Ужгород). Відомий греко-католицький, церковний діяч, публіцист, просвітитель. Народився в родині священика. Учився в гімназії в Ужгороді . Теологію і філософію вивчав у Трнаве в період освіченого абсолютизму що обумовило енциклопедичність і світський характер його знань і інтересів. (доктор філософії 1758 рік) Служив священиком з 1756 року в Гайдудороге в Мукачеве. З 1773 по 1809 рік єпископ Мукачевской греко-католицької єпархії. Будучи єпископом виступав як церковний діяч і просвітитель, організатор шкільної системи в краї. У 1775 році його резиденцією як єпископа стає Ужгород. Тут він створив велику для свого часу бібліотеку. У 1778 році заснував богословську семінарію підтримував світську школу яка готувала вчителів, головну королівську гімназію. Ввів у семінарії викладання русинською мовою зробив його діловою мовою єпископської канцелярії. Видав 5-ти томную церковнослов\'янську біблію, сприяв публікації робіт з історії краю И.Пастелия, И.Базиловича активно втручався у взаємини між поміщиками і селянами на стороні останніх.

ЄПИСКОП ЮЛІЙ ФІРЦАК

(22.8.1836 Худлево 1.6.1912 Ужгород) священик, педагог, церковний, суспільний і політичний діяч. Закінчив духовну семінарію в Ужгороді , богослов\'я вивчав у Центральній Богословській семінарії у Відні (1856-1859) рукоположен у греко-католицькі священики (1861). Професор Ужгородської духовної семінарії (1861-1876), її ректор (1876-1887), депутат госсобрания Угорщини (1887-1890) мав широкі зв\'язки в угорських прпавительственных колах. У 1891 році обраний єпископом Мукачевской греко-католицької єпархії. Будучи єпископом (1891-1912) першим звернув увагу будапештського уряду на на катастрофічний соціальний стан русинських селян і як наслідок масову міграцію русинів у США і Канаду (Меморандум єпископа Ю.Фирцака 1896 р.) Підписав таємну угоду з урядом про взаємну політичну й економічну підтримку. У 1897 році представив урядові конкретний план допомоги русинським селянам (Меморандум про розвиток і підвищення рівня духовного і матеріального життя рускоязычного народу північно-східних Карпат і Рутенії ). План був прийнятий урядом, конкретна розробка і здійснення його були доручені Е.Егану

ЄПИСКОП ТЕОДОР РОМЖА

Ромжа Теодор (11.4.1911 Великий Бичків Мараморош (Австро-Угорщина) 1.11.1947 Мукачеве СРСР) греко-католицький священик, педагог, церковний ієрарх. Закінчив гімназію в м. Хуст (1930), теологію вивчав у Римі (1930-1937р.) у папських колегіях Germanіcum-Hungarіcum u Russіcum, у Грегорианском університеті . Рукоположен був у Римі (1936 рік), служив у Берегово до вересня 1939 року, коли був призначений професором Ужгородської духовної семінарії. Напередодні приходу військ СРСР у Подкарпатскую Русь (24.9.1944р.) Т.Ромжа став єпископом Мукачевской греко-католицької єпархії. З анексией Подкарпатской Русі Радянським Союзом у 1945 році греко-католицька церква і її підпорядкування Ватикану виявилися неприемлимым для нового режиму. Місцеве відділення НКВД запропонувало єпископові Т.Ромже перейти в православ\'я і підкорити Мукачевскую єпархію Московському патріархатові Російської православної церкви . Єпископ категорично відмовився від цієї пропозиції . Диверсійна група 27.10.1947 року иммитировала автомобільну катастрофу з наїздом на фіакр єпископа на дорозі між селами Ивановцы і Лохово і кривавою розправою над ним. Єпископ залишився в живих, був успішно оперований у Мукачеве але згодом отруєний підісланим агентом. Після смерті єпископа 1.11.1947 року вся структура греко-католицької єпархії була розбита. 130 священиків відправлені в табори ГУЛАГ.

Едмунд Еган

Едмунд Еган відомий у свій час фахівець з економіки сільського господарства Угорщини був ірландського (інша версія шотландського) походження. Едмунд Еган народився в 1851 році 13 липня в Хорватії Чакторня в родині емигранта з Ірландії. Гімназію закінчив у Самботгельм, після надійшов у вищу господарську школу у Відні . На той період, коли його надіслало уряд Угорщини в наш край, він був уже відомим вченим і практиком по керуванню сільськогосподарською економікою, авторитетним в урядових колах. У той час (друга половина 19 сторіччя) склалася така ситуація, що в низинних районах було збережено помещицкое землеволодіння, а гірські полонинские випаси потоптали в руки перекупників - арендателей і доступ до них селянам обходився дуже дорого, існувало малоземелля, аграрне перенаселення. Це породжувало трудову міграцію. 60 тисяч русинів у той час емігрувало в США. Дораньи Игнац міністр сільського господарства Угорщини доручив Егану реалізувати на практиці програму. Для рішення проблем гірських районів нашого краю, 15 лютого 1897 року уряд Угорщини створило экспозитуру в Мукачевому на чолі з Едмундом Еганом. У допомогу йому дали 20 священнослужителів і кілька урядових чиновників.

Він обійшов більшість сіл краю , усі полонины, зустрічався із селянами, сільськими громадами, священиками, учителями, чиновниками. Перше засідання по реалізації цієї програми було 28 березня 1898 року у Сваляве. 12 лютого 1900 року в мукачевской готелеві \"Чиллаг\" провели конференцію за результатами державної дворічної програми по сільському господарству . У підсумку він підготував доповідь урядові \"Економічне становище руськых селян в Угорщині\". Ця доповідь була надрукована у Львові 1901 року Володимиром Гнатюком. Доповідь містила не тільки об\'єктивний опис жебруче положення селян, але і конкретні пропозиції щодо рішення їхніх проблем. Головними завданням экспозитуры Едмунд Еган визначив відродження і розширення молочної і сироварної промисловості, розведення племінної худоби і поширення його серед селян, кролеводство, розведення домашнього птаха, бджільництво, домашні промисли, використання мінеральних вод для санаторіїв, а також створення кооперативних магазинів, будинків-читалень, кооперативних кредитних союзів з малим відсотком на кредити. Ці міри почали, виконаються і були підтримані сільськими громадами.

Едмунд Еган припуститися помилки у визначенні причини жебручого положення населення. Усю відповідальність він поклав на так називану \"жидівську мафію\", причини лих зводив до засилля лихварів і корчмарів, що переселилися в наш край з Галичины і Росії, і знайшли тут гарне поле для прибутку, складали 16% від усього населення краю.

Його діяльність викликала невдоволення лихварів і корчмарів і різного роду \"торговців\", але і місцевих чиновників, частини політичних діячів. Його почали переслідувати.Коли він їхав у кареті з Ужгорода в Середнє, за нинішнім селом Барвінком на Великолазовском бережу, на нього напали. Еган був смертельно поранений пострілом з пістолета. Вмер в Ужгородській лікарні 22 вересня 1901 року. Похований в Ужгороді .

Олександр Духнович

Олександр Духнович (24.4.1803 Тополі Земплин (Австрійська імперія) 29.3.1865 Прешов Словаччина) священик, пече, письменник, теоретик, етнограф, публіцист, видавець, народний будитель карпаторусского народу.

Народився в родині священика учився в гімназії в Ужгороді (1813-1820) академії в у Кошице, (1821-1823) у духовній семінарії в Ужгороді (1823-1827). Служив у канцелярії греко-католицької єпархії консервативним Пряшевским єпископом Г.Таркович був засланий парафіяльним священиком у віддалені села Пряшевщины Комлошу і Биловежу (1833-1838). У 1838-1843 працював у єпархіальному керуванні в Ужгороді . Після смерті єпископа Г.Тарковича Духнович у 1843 році був призначений каноніком Пряшевской єпархії, з 1844 року його життя і творчість зв\'язані з Пряшевом. Тут Духнович став центральною фігурою життя русинів. В умовах політичної кризи імперії Габсбургов і посилення мадяризации наприкінці 50-х початку 60-х років. Духнович разом з русинським політичним діячем А.Добрянским намагався консолідувати русинські національні сили. Ім\'я Духновича стало своєрідним каталізатором символом національної єдності серед русинських имигрантов у Північної Амарике де йому був споруджений пам\'ятник у м. Кливленде штат Огайо (1939р.) Створене суспільство його імені в канадському Торонто \"Суспільства карпаторуских канадців ім.Духновича\" (1940р.)

ЄПИСКОП ІВАН МАРГІТИЧ

Народився 4 лютого 1921 року у с. Боржавське Виноградівського району на Закарпатті в селянській родині. Мав двох братів і чотири сестри.

Під час навчання в Хустській гімназії мріяв стати місіонером в Африці чи в Азії, однак, у зв’язку з початком Другої світової війни цей намір не здійснив.

Після закінчення Хустської гімназії в 1941 року вступив до Ужгородської богословської академії. Після першого року навчання засуджений угорським окупаційним воєнним трибуналом на два роки тюрми суворого режиму за приналежність до українського підпілля.

У 1946 році в Ужгороді закінчив богословські студії. Ієрейські свячення отримав 18 серпня 1946 року (святитель єпископ Теодор Ромжа). Був помічником пароха в м. Севлюші-Виноградові. Відтак призначений адміністратором в м. Рахові, де прослужив до 10 лютого 1949 року.

У лютому 1951 року арештований і засуджений на 25 років позбавлення волі. У вересні 1955 року був звільнений за амністією. Упродовж усього часу душпастирював у підпіллі.

10 вересня 1987 року у Львові прийняв єпископські свяченя (святитель – Єпископ Софрон Дмитерко). 25 січня 1991 року призначений єпископом-помічником Мукачівської єпархії і синкелом для українців Закарпаття. У зв’язку з досягненням 75-річного віку, згідно з кан. 210 § 1 Кодексу Канонів Східних Церков, Владика Іван пішов на емиратуру.

Владика Іван помер під час Архієрейської Божественної Літургії, яку він служив в селі Пелипець Міжгірського району Закарпатської області 7 вересня 2003 року, на вісімдесят третьому році життя. Покійний прибув до цього села для того, щоб освятити новий престол. Попередньо встановлена причина смерті – гостра серцево-судинна недостатність.

Похорон Владики Івана Маргітича відбувся, 10 вересня 2003 року в селі Боржавське Виноградівського району Закарпатської області. У крипті цього, збудованого Владикою Іваном храму, були захоронені його тлінні останки.

Балудянський Михайло

Життєві обставини М. Балудянського є цікаві зокрема тим, що мали вирішальний вплив на місце та напрям його наукової і суспільної діяльності. Народився він у самій західній частині Закарпаття, яке тоді належало до Австрійської монархії– 7 жовтня 1769 року в селі Ольшава Кошицького округу, але в якому соціальні та культурні впливи Угорщини були дуже сильними. На сучасну пору ця вітка етнічно української землі є частиною Словаччини . Будучи розташованою в самому центрі Європи, на протязі історії через цю землю з її досить етнічно перемішаним населенням проходили різноманітні політичні та культурні течії. Вже в часи молодості вченого можна було зауважити прояви пробудження національної свідомості місцевого населення, головно завдяки створенню окремої греко-католицької єпархії в Мукачеві, яку очолив український патріот, єпископ Андрій Бачинський (1732-1809). Носіями української свідомості в народі, який головним чином складався з селян, стали тоді переважно священики та їхні родини.

Батько майбутнього вченого був незаможним греко-католицьким священиком. Невідомо, чи, маючи шестеро дітей, він мав змогу посилати всіх їх до середніх шкіл, чи лише молодий Михайло закінчив гімназію Земплинського комітату завдяки своїм уродженим талантам . Опісля, діставши королівську стипендію, він студіював правознавство в академії в Кошице та в Віденському університеті, де зі всіх професорів найбільший вплив на формування його економічних поглядів мав відомий тоді вчений Йосиф Зонненфельс (Josef von Sonnenfels, 1733-1817). Закінчив М. Балудянський свої студії докторатом на підставі дисертації про зерносховища в 1796 році в Пештському університеті. Ще до закінчення своїх студій він став викладачем в одній з угорських духовних академій.

В той час умови для професійної праці вченого в його вужчій батьківщині не були надійними. Важке матеріальне становище тамошньої \"руської\" інтелігенції використав царський уряд для своїх планів становлення університетської системи в імперії. За посередництвом закарпатського лікаря Івана Орлая, в 1803 p. петербурзький уряд запросив цілий ряд закарпатських учених, між ними М. Балудянського, до Росії. Там він став професором у столичнім Педагогічнім інституті. Коли Інститут перейменовано на Петербурзький університет, вчений був спершу обраний деканом філософсько-юридичного факультету та, опісля, його першим ректором. З цієї посади він невдовзі зрезигнував, бо, за свідченням дочки, не міг толерувати переслідувань вільнодумних та неблагонадійних студентів та викладачів. Однак, з цим університетом затримав М. Балудянський зв\'язки на ціле життя.

Поряд із працею в університеті. М. Балудянський майже все своє життя працював консультантом, часто разом з відомим реформатором Михайлом Сперанським, у різних державних установах. Він в основному займався бюджетними реформами та блискуче відзначився своєю працею для кодифікації законів імперії. Царський уряд був йому вдячний за успіхи в цій важливій праці та щедро нагороджував його: він був підвищений до дворянського стану, наділений різними орденами, титулами і фінансовими нагородами та дістав в оренду хліборобську посілість у Подільській губернії. Помер М. Балудянський в 1847р. в Петербурзі.

Орлай Іван

Вчений медик, педагог і освітній діяч, народився в1770 році в селі Паладь, тепеперішні. Руські Комарівці Ужгородського р-ну Закарпатської області. Вищу освіту здобув у Львівському, Пештському та Віденському університетах. У 1790 р. виїхав до Росії. У 1793 р. закінчив медико-хірургічне училище в Петербурзі, працював медиком. У 1821—26 рр. — директор гімназії в Ніжині, де працювала група професорів із Закарпаття. У 1826—29 рр. очолював Рішельєвський ліцей в Одесі. Був членом наукових товариств у Росії і за кордоном. Автор праць з медицини, історії, педагогіки. У 1804 р. в «Северном вестнике» опублікував першу працю про закарпатських українців «Краткая история о карпато-россах». Була це перша друкована інформація в Росії про життя карпатських русинів. Був особисто знайомий з М. Гоголем і, безперечно, розповідав йому про українське населення за Карпатами. Письменник використав ці розповіді у своїй «Страшной мести». Помер 11 березня 1829 року в Одесі.

Венелін (Гуца) Юрій

Просвітній діяч, учений, публіцист, історик-етнограф, філолог, народився 3 квітня 1802 року в с. Тибава, тепер Свалявський р-н Закарпатської області. Освіту здобув в Ужгородській гімназії. У 1821 р. вчився в Сатмарському ліцеї (теп. Румунія), наступного року — у Львівському університеті. У 1825 р. переїхав у Москву і за порадою земляка І. Орлая продовжив навчання у Московському університеті. У грудні 1829 р. Російська Академія відрядила його до Болгарії, Валахії і Молдавії. Зібравши багатий матеріал, у 1833 р. закінчив фундаментальну працю «Влахоболгарські і дако-слов\'янські грамоти» (1840). У 1835 р. написав «Граматику нынешнего болгарского наречья».

Автор праць «О зародыше новой болгарской литературы» (1838), «Древние и нынешние болгары» (1829, 2 т.), «Древние и нынешние словене» (1841), «О споре между южанами и северянами на счет их россизма» (1846), «Скандинавомания и ее поклонники» (1841) та ін.

Помер 7 квітня 1839 року в Москвіпохований на території Данилова монастиря. Визначному вченому, вихідцеві із закарпатських лемків (лемаків) у Софії поставлено пам\'ятник з написом: «Юрію Венеліну — просвітителю болгар».

Раковський Іван

Публіцист та освітній діячнародився 5 березня 1815року в с. Ставне, тепер Ужгородський р-н Закарпатської області.

Після закінчення у 1830 р. Ужгородської гімназії вступив у богословську семінарію, де у 1838—39 рр. під керівництвом О. Духновича працював писарем єпископської канцелярії. Завдяки сприянню А. Добрянського переїхав у Будин викладачем гімназії та редактором «Земского правительственного вестника». Будучи під впливом російського історика церкви В. Войтковського, перейшов на позиції москвофільства. У 1853 р. видав у перекладі російською мовою «Сокращенную грамматику русского языка» О. Духновича. Співпрацював у віденському «Віснику для русинів…», львівській «Зорі Галицькій», «Семейной библиотеке» та ін. У 1856 р. почав видавати «Церковную газету» — перший закарпатоукраїнський друкований орган.

У 1859 р. виїхав у закарпатське село Ізу священиком, де перебував до кінця життя. 19 вересня 1866 р. обраний головою «Общества св. Василия Великого» в Ужгороді. Видавав язичієм тижневик «Світ». Видав кілька підручників: арифметику в двох частинах (1869), «Краткую научную географию» (1870) та ін. Разом з Венеліним (Гуцою), О. Духновичем, А. Добрянським, О. Павловичем належить до найстаршої генерації закарпатських будителів.

Помер — 3 грудня 1885року в с. Іза Закарпатської області.

Лучкай Михаил Михайлович

Михайло Михайлович Лучкай (за одними даними прізвище Матяцков, за Іншими - Поп) народився 19 листопада 1789 року на Мукачівщині, у селі Великі Лучки, від якого і взяв прізвище. Гімназію закінчив в Ужгороді, богословську семінарію - у Відні. Потім два роки був священиком у рідному селі.

У 1818 році Михайло Лучкай став архіваріусом і секретарем! єпископа Олексія Повчія. Старий єпископ полюбив Лучкая зад діловитість, і коли у 1829 році князь Карл-Людовик Бурбон, що проживав в італійському місті Лукка, попросив єпископа прислати священика східного обряду. Повчій запропонував цю посаду Лучкаю.

Михайло Лучкай провів в Італії три роки, був придворним ї священиком князя. Тут він написав свою знамениту \"Слов\'яно-руську граматику\". Вона вийшла друком латинською мовою у Відні 1830 року. Це була перша друкована граматика на Закарпатті, яка принесла Лучкаю заслужену популярність. У книзі бу-ло вміщено зразки народної мови - фольклорні матеріали краю, пісні рідного села. У передмові до неї автор говорить, що, на його думку, літературною мовою для Заходу має бути латинська мова, для Сходу - церковнослов\'янська. Він і подає розбір церковно-слов\'янської мови в діалектах \"карпаторусской формм\".

У 1831 році в Будині вийшло дві книжки Лучкая під назвою \"Церковні беседи на всі неділі рока на поученіе народнеє\". Про-повіді були розраховані, крім священиків, і на простий люд.

У передмові своєї граматики Лучкай обіцяв видати історію \"рутенського племені\". Минуло понад десять років напруженої праці, перш ніж він, у же буду чи парохом Цегольнянської церкви в Ужгороді, виконав свою обіцянку. У 1843 році рукопис \"Історії карпатських русинів\" було підготовлено до друку латинською мовою в шести томах, але автору не судилося побачити його над-рукованим. Він помер раптово 3 грудня 1843 року на 54-му році життя. Похований у крипті біля Цегольнянської церкви.

Після смерті М.Лучкая залишилося понад 5 тисяч флоренів боргу, а тому єпархія прийняла рішення продати рукопис \"Історії\" Будапештові за тисячу флоренів. Рукопис передано на рецен-зію члену консисторії Андрію Балудянському. Яка була рецензія - не відомо, але рукопис Лучкая був прихований недругами на полицях єпископської бібліотеки. Дослідники історії і культури Закарпаття знали про рукопис Лучкая, але знайти його так і не пощастило. Тільки у 1962 році це вдалося Юрію Саку - кандидату філологічних наук Ужгородського університету. І він приступив до перекладу його на українську мову. Вже три томи \"Історії\" вийшли в \"Науковому збірнику\" в Свиднику, готуються до друку й інші томи.

\"Історія карпатських русинів\" М.Лучкая пов\'язана з минулим Закарпаття. Історичні факти й події, про які розповідає Лучкай, відомі вченим, проте сама праця як рукописна пам\'ятка є цікавою і цінною. Наукова її цінність полягає в тому, що автор використав багатий архівний матеріал Мукачівської єпархії, різні грамоти, листи й протоколи, які нам тепер уже недоступні, бо зникли назавжди. Після смерті Лучкая їх було знайдено на його квартирі, але сучасники не зуміли зберегти спадщину.

ІВАН СІЛЬВАЙ

Творчість письменника-будителя Івана Антоновича Сільвая (відомий під псевдонімом Уріїл Метеор) – унікальне явище в закарпатському літературному процесі XIX століття. Іван Сільвай увійшов в історію нашого краю як найяскравіший борець проти мадяризації та асиміляції закарпатоукраїнців.

Шлях І.А.Сільвая в літературу був складний, суперечливий, що було зумовлено як характером письменника, так і тогочасним становищем. Письменник народився 15 березня 1838 р. в свалявському селі Сусково в родині священика Антонія Сільвая та Катерини Легези. Існує думка, що батько І.А.Сільвая був з Угорщини і жив у Марія-Повчі, де програв у карти родовий маєток і був змушений переселитися у Сусково.

Іван Сільвай був третьою дитиною у сім’ї, але єдиним сином, і тому батько приділяв йому особливу увагу. І.Сільвай, як і його старші сестри, виховувався в суворому релігійному дусі. Разом з тим Сільвай-батько свято дотримував народні традиції та звичаї, прагнучи прищепити їх синові. Майбутній письменник ріс серед простих сільських дітей, “...в соприкосновении с этими простодушными сынами природы, и принимал первые впечатления, которые неизгладимо запечатлевались в сердце...”. З раннього дитинства у Сільвая зародилася любов до свого рідного гірського села, до його жителів. Тут у його уяві народжувались романтичні казкові світи, “полные волшебных гор, где происходит жизнь, разинствующая своими чудесами от настоящей жизни”, “являются сказки, былины, поверья о похождениях, подвигах и удали витязей, одарённых сверхъестественною силою, о царях и царицах, о царевичах и царевнах, ... о разбойниках, колдунах, ведьмах, чаровниках, о сон-траве, о всетворящих ключах, ... о леших, домовых, потоплениках, опырях, чернокнижниках, добрых покровителях и злых врагах людей”. Насправді, це тільки пізніші романтичні спогади Сільвая, уже літньої та досвідченої людини, в “Автобиографии” (90 рр.). А саме дитинство його було буденнішим і схожим на дитинство більшості попівських дітей того часу.

Початкову освіту І.А.Сільвай здобув удома, в Сускові, під керівництвом батька, котрий прагнув долучити сина до церковного життя та церковних обрядів, а тому і в будні, і в свята брав його з собою до церкви. Кожного ранку Сільвай-батько будив сина “и приказывал немедленно одеться и окончить утреннюю молитву. То же самое повторялось вечером”. Отець Антоній був також впевнений, що “музыка, пение и вообще искусство много действуют на облагорождение сердца человеческого”, а тому вирішив навчити сина грати на скрипці та флейті. Мабуть, прагнучи дати синові високу музичну підготовку, Сільвай-батько не лише сам навчав сина, а й відвів його до відомого у той час музиканта Костянтина Матезонського, російського емігранта, організатора та керівника єдиного поліфонічного хору (“Гармонія”, 1837) у тодішній Австро-Угорщині.

Навчаючись в Ужгородській гімназії та Сатмарській семінарії, а потому в Будапештському університеті, Сільвай здобув досить високу освіту для свого часу.

У Будапешті Сільвай відвідував одночасно два літературні гуртки: “Мадярську школу” і “Слов’янську школу”. Спочатку навіть більше захоплювався угорською поезією (Ш.Петефі, Я.Арань), а потім російською (М.Гоголь, О.Пушкін, М.Лєрмонтов та ін.). значний вплив на формування русофільської позиції Сільвая мав його земляк, викладач російської словесності Іван Раковський.

Іван Антонович Сільвай у таборі закарпатського русофільства посідає одне з найвизначніших місць. Він виявився найплодовитішим серед закарпатоукраїнського письменства другої половини XIX ст.: його твори складають чотири об’ємні рукописні томи, які нині зберігаються в домашньому архіві відомого фольклориста та літературознавця П.В.Лінтура.

У першому, другому і третьому томах рукопису І.А.Сільвай вмістив прозу, яка нараховує разом 28 творів (І том – 12 творів, II т. – 7 творів, III т. – 9 творів). Четвертий том рукопису складає поезія, Сільвай назвав його “Стихотворения Уриила Метеора”, хоч на початку тому вміщено “Автобиографию” (93 стор. рукопису). Всього у IV томі – 128 поетичних творів, із них 124 написано російською мовою, 4 – угорською. За нашими підрахунками, 21 із прозових творів І.А.Сільвая друкувалися в тогочасній періодиці Закарпаття, Галичини та Росії (1875 р.), а 7 – до цього часу не друкувалися зовсім. Згодом у 1938 р. окремою книжкою була видана “Автобиография”, у 1941 р. газета “Русское слово” спробувала видати літературну спадщину І.А.Сільвая, але з’явився лише один том (8 прозових творів), 1957 р. вийшла збірка вибраних творів (10 прозових та 11 віршованих) І.Сільвая у Пряшеві, а в 1984 р. до збірника творів письменників дорадянського Закарпаття “На Верховині” (упоряд. О.В.Мишанич) було включено і твори І.А.Сільвая. Більшість поетичних творів, вміщених у рукописі, не лише не виходили окремою книжкою, але й не друкувалися в періодиці.

До рукопису не входять 40 надгробних проповідей, що були видані у 1898 р. окремою книжкою, а також принаймі 35 байок, які, мабуть, зберігаються в одній із приватних бібліотечок Ужгорода.

Мова творів І.А.Сільвая при всіх її недоліках є найбільш наближеною до російської літературної мови, що давало йому можливість друкуватися навіть у Росії (“Славянский сборник”, т. I, 1875), і воднораз ця мова була цілком незрозумілою простому закарпатському селянину, до якого звертався письменник. Сільвай співпрацював у багатьох тодішніх виданнях, він друкувався в “Церковній газеті”, “СвЅті”, “Новом свЅті”, “Сові”, “Карпаті”, “МЅсяцословах”, галицьких “Слові” та “Новому Проломі”.

Більшість творів І.Сільвая опубліковано під псевдонімом Уріїл Метеор (“Уріїл” – “господнє полум’я”), у тому числі рукопис, названий автором “Сочинения Уриила Метеора”. Але псевдонім І.Сільвай взяв не з цензурних міркувань, бо вся тогочасна інтелігенція Закарпаття знала, хто такий Уріїл Метеор. Навіть розгніваний єпископ С.Панкович, який проводив антиукраїнську політику, після появи “Крайцаровой комедии” в газеті “СвЅт” (1870) відразу викликав Сільвая як автора “пасквільного” твору. Свій псевдонім І.А.Сільвай створив суто як будительський, вкладаючи в нього ідею про своє високе покликання – освітити шлях народу, повести його до кращого життя.

У творчості І.А.Сільвая відчутні традиції як місцевої літератури (Духновича, Павловича), так і угорської (Верешмарті, Петефі, Арань) та російської (Гоголь, Пушкін, Кольцов, Лєрмонтов). Літературна спадщина Івана Сільвая – одне із найпомітніших явищ літературного процесу Закарпаття, проте належної уваги до його літературного спадку не виявлено, значана частина його творів так і залишається невідома широкому читацькому загалу.

ПЕТРО ЛОДІЙ

4 травня 1764 року (240 років тому) в с. Збой (нині Мукачівський район Закарпатської області) народився український філософ Петро Дмитрович Лодій.

З 1787 року був професором метафізики й моральної філософії Львівського університету, а з 1801 - Краківського університету. З 1803 року працював професором Петербурзького головного педагогічного інституту (згодом університету). Петро Дмитрович Лодій критично ставився до ідеалістичних вчень Берклі, Юма, Шелінга. З деїстичних позицій заперечував божественний характер походження душі, її безсмертність. Відстоював природне походження загального державного права і рівність усіх людей за своєю природою.

Працюючи в Петербурзі, піддавав гострій критиці тих, хто намагався заборонити викладання філософії в навчальних закладах. Зазнав утисків і переслідувань. Його книга \"Логические наставления, руководствующие к познанию и различению истинного и ложного\" була сприйнята негативно, а книги \"Природне право народів\" та \"Повний курс філософії\" взагалі не були опубліковані й загинули

Працюючи в Петербурзі, Петро Дмитрович Лодій не поривав зв\'язків з Україною, листувався з професорами Львівського університету.

Композиторы, музыканты, актёры

Видатні композитори, музиканти та актори 3 біографії

Дезидерій Задор (1912-1985 ) Народився 20 жовтня 1912р. в родині музикантів в Ужгороді. Закінчив паралельно три факультети Паризької консерваторії: органний, фортепіано, диригентський. Проходить повний курс аспірантури в Празі по композиції та музикології. Кілька років їздив з концертами як піаніст у Чехословаччину, Угорщину, Румунію. Працює викладачем музики у навчальних закладах краю. Дезидерій Задор у Карпатській вікіпедії

Юрій Шерегій (1907 -1990 ) Народився 18 січня 1907 року в Дусині, у сім’ї священика. Навчався в Ужгородській гімназії, студіював на філософському факультеті Карлового університету в Празі, викладав у гімназії м. Хуст. Змалку полонило його театральне мистецтво. Вже в гімназії виступав у драматичних гуртках. Був ініціатором, засновником, актором, режисером, першим директором українського театру на Закарпатті. Чудом уникнувши мадярської розправи опинився в еміграції. Перші роки жив у Югославії, де організовував та ставив українські п’єси і танці. 1940р. переїздить до Праги, де відкриває українську драматичну студію. Тут ставить п’єси “Запорожець за Дунаєм ” та “Наталка-Полтавка ”. Згодом переїздить до Прешова, де організовує перший укр.. ансамбль, через деякий час – до Братислави. 1971р. працює в Києві і засновує там клуб ім. Т.Г.Шевченка.

Костянтин Матезонський (1794-1858 ) Музичний діяч на Закарпатті, родом з Наддніпрянщини. 1833року засновує в Ужгороді чотириголосий хор “Гармонія ”, з яким виконує як церковні, так, і світські твори, багато зробив для поширення хорового співу на Закарпатті.

Священнослужители

Видатні священнослужителі 5 біографій

Андрій Бачинський ( 1732 – 1809рр. ) А.Ф.Бачинський народився 14 листопада 1732 р. в с.Бенятина на Закарпатті, в сім’ї бідного священика. Він ріс надзвичайно здібним і успішно закінчив Ужгородське гімназіальне училище і Трнавську семінарію, отримав призначення каноніка Мукачівського єпископства, а в 1772 році Бачинського було призначено Мукачівським єпископом і виконував він цей обов’язок 36 років. Він ввійшов у історію Закарпаття, як публіцист і культурно-освітній діяч, відкрито виступав на захист національної культури, намагався дохідливо це пояснити. Він розумів, що важливою гарантією існування народу є збереження і розвиток його рідної мови і духовного життя, намагаючись вивести народ з темряви, дати йому хоч елементарну освіту. У своїх посланнях від священиків на місцях вимагав організовувати при церквах школи, де б діти від 6 до 14 років могли навчатись не лише грамоті, а й доброї поведінки. В 1780р. Бачинський – єпископ перебирається з Мукачева в Ужгород. Тут в 1781р. він засновує богословську семінарію, збагачує єпископську бібліотеку. Турбується єпископ і про друкарську справу, у 1804р. він видає 5-томну “Біблію”, сприяє публікації творів на рідній мові. Андрій Бачинський прагнув, щоб молодь, діти вчились рідною мовою, хоч знали і латину,і інші мови. “І чужому научайтесь і свого не цурайтесь ”- як писав Т.Г.Шевченко. Сам розмовляв мовою свого народу, поважав і дотримувався звичаїв і традицій. І. Франко писав: “ Мукачевский епископ собирает вокруг себя значительное число ученых, содействует распространению грамотности и просвещения среди простого народа, печатанью книг и учебников … ” Отже, А.Бачинський відіграв значну роль у піднесенні культурно-освітнього питання на Закарпатті в др. Половині ХVIII ст.


Михайло Лучкай (1789 - 1843 ) На рубежі XVIII-XIX ст. наш край продовжував перебувати у складі Австро-Угорської імперії, правлячі кола якої не тільки гнітили населення економічно, а й здійснювали духовне поневолення населення. Але наш закарпатський народ прагнув до освіти і знань. І було на Закарпатті багато освічених людей і серед них Михайло Михайлович Лучкай – вчений-мовознавець, історик, фольклорист, культурно-освітній діяч. Його “Історія карпатських русинів ” стала найвизначнішим історичним твором, написаним на теренах краю. Важливість та цінність цього дослідження підкреслювали і багато відомих зарубіжних істориків. М.Лучкай підніс історичну наука на Закарпатті на якісно новий щабель. Його наукова спадщина - чудовий пам’ятник культури нашого народу. Він народився в с. Великі Лучки на Мукачивщині в багатодітній сім’ї священнослужителя. Його справжнє прізвище Поп. Закінчив місцеву школу, ужгородську гімназію і вчився у Віденській духовній семінарії, а потім в Італії де багато працював над складанням “ Граматики слов’яноруської ”(1830). У 1842р. в Ужгороді побував російський вчений І.І.Срезневський, який вперше вжив назву Ужгород, а не офіційну угорську Ungvar. Завдяки цьому вченому назва Ужгород прозвучала та утвердилась на європейському рівні. Старання М.Лучкая відомі і на поприщі освіти, він прагнув допомогти в міру своїх можливостей, щоб вчились діти сільської бідноти, тому брав участь у збиранні коштів у “вдовичий і сирітський фонд ”. Науковий спадок М.Лучкая став відомий для широкої громадськості зовсім недавно і особлива заслуга в його популяризації належить науковцям Ужгородського Національного університету. Значення його наукового спадку величезне, так як свідчить про наявність на Закарпатті ще в давнину високоосвічених, інтелектуальних людей.

Василь Гаджега (1864-1938) Закарпатський греко-католицький священик, історик, педагог, професор Богословської семінарії в Ужгороді. Досліджував церковну історію Закарпаття, однак висвітлюючи і політичне та соціально-економічне минуле закарпатських українців. Написав багато праць з історії церкви, монографії про І.Фогорашія та М.Лучкая. Вчився в Ужгородській гімназії, був членом товариства „Просвіта”, одним із редакторів „Наукового збірника” „Просвіта”. Досліджував історію і культуру Закарпаття. Свою науково-дослідницьку діяльність Василь Гаджега плідно поєднував із громадською роботою. Пересічно він був редактором газети „Неуч”, яка виходила на народній мові, головою видавничого товариства „Уніо” і особлива його заслуга в організації роботи літ.-наук відділу товариства „Просвіта”, знав багато європейських мов. Воістину це була людина наповнена ерудицією і знаннями.

Анатолій Кралицький (1835-1894 ) До найпомітніших постатей літературного життя Закарпаття другої половини ХІХ ст.. належить і Анатолій Крамницький. У книзі “Літературний рух на Закарпатті др. пол. ХІХ ст..” доктор філологічних наук професор В.Л.Микитась писав: “Ідейним спільником всіх закарпатських письменників другої половини ХІХ ст.., невтомним трудівником на літературній та культурній ниві був Анатолій Федорович Крамницький, твори якого до цього часу не тільки не вивчені, але і не зібрані, хоч він залишив досить солідну спадщину як прозаїк, публіцист, фольклорист, етнограф, історик та журналіст. Неувага буржуазного літературознавства до особи Крамницького пояснюється тим, що він не встрявав у політичні дискусії провінціального міщанства... Був людиною незалежною та свободолюбною... ” Народився Крамницький у 1825 році на Східній Словаччині. Учився в Ужгородській духовній семінарії. Після її закінчення став викладачем історії церкви Марівповчанського монастиря, а з 1869 року був ігуменом Мукачевськоо монастиря, майже чверть століття жив у Мукачеві. За час перебування у Мукачеві він зібрав велику бібліотеку творів української, російської та зарубіжної літератури, яка тепер з автографами письменника зберігається в архівах Ужгородського державного університету та Закарпатського обласного краєзнавчого музею. Серед тих же творів є й книги, подаровані Крамницькому М.Драгомановим про Котляревського, Квітку-Остовяненка, Шевченка, Стороженка, Марка Вовчка, Гоголя, Жуковського, Решетнікова, Даля. Нещодавно кандидат філологічних наук з Прешева Олена Рудловчак знайшла в архіві Якова Головацького у Львові 15 рукописних збірок фольклору, надісланих закарпатськими записувачами для 4- томної збірки “Народные песни Галицкой а Угорской Руси ” серед яких є і рукопис А.Крамницького. Одним з патріотично – романтичних творів А.Крамницького є його повість “Князь Лаборець” надрукована 1863р. і присвячена героїчним захисникам Ужгорода.

Теодор Ромжа (1911-1947) Народився Теодор Павлович Ромжа в 1911 році у Великому Бичкові Рухівського району у сім’ї залізничника. Навчання у гімназії закінчив 1930 року у Хусті, а потім навчався у Римі у 1936 році. Повернувшись на батьківщину служив священиком на Хустщині. Через два роки почав працювати професором Ужгородської духовної семінарії. Єпископське свячення одержав 24 вересня 1944 року. Теодор Ромжа усю свою діяльність присвячував Богу, Ісус Христос був для нього тим, кого він любив понад усе. Тому єпископ прагнув об’єднати людей, навчити їх вірити в Бога, а для цього продовжити своє навчання в Римі: та не судилося. Він не міг змиритися з рішенням радянської влади про заборону греко-католицької церкви на Закарпатті. Проти нього було сфабриковано багато компрометуючих матеріалів. За рішенням влади було організовано вбивство Теодора Ромжі, маскуючи його під дорожню аварію. Теодора Ромжу доставили до Мукачівської лікарні і він з часом почав одужувати. Всі цього чекали, але тут сталося непоправне – його отруїли. Він помер за віру, за правду. 27 червня 2001 року у м. Львові Святий Отець Іван Павло ІІ, під час Божественної Літургії, проголосив священомученика Теодора блаженним, щоб вся церква вшанувала його память. 27-29 червня 2003 року відбулося вшанування пам’яті Блаженного Теодора Ромжі в Ужгороді. Мощі його знайшли вічний спочинок в Ужгородському кафедральному соборі. Ужгородській греко-католицькій богослов ній академії присвоєно його ім’я.

Художники

Видатні художники Закарпаття 10 біографій Йосип Бокшай (1891-1975 ) Видатний художник нашого краю народився на Рахівщині у родині сільського священика. У 1910 р. закінчив Мукачівську гімназію, вступив до Будапештської академії образотворчого мистецтва. У 1914р. закінчує академію і йде рядовим до Австро-Угорської армії. У 1915-1918 рр. – військовополонений в Росії. Тільки у 1918 році він повернувся на батьківщину. З 1919 –1945рр. викладач малювання та креслення в Ужгородській гімназії, де його дуже любили і шанували учні. У 1927 р. Й.Бокшай разом з А.Ерделі організовує в Ужгороді публічну школу малювання. На цей час припадають його творчі поїздки за кордон, де знайомиться з шедеврами живопису, а також до Києва та Москви. З 1946 року – викладач Ужгородського художнього училища а в 1951-1954рр.- викладач Львівського інституту прикладного та декоративного мистецтва. Й.Бокшай нагороджено орденом “Знак Пошани ”(1948), йому присвоєно звання заслуженого діяча мистецтв УРСР (1951 ), вчене звання доцента ( 1953), члена - кореспондента Академії мистецтв СРСР (1958), народного художника УРСР (1960 ), народного художника СРСР ( 1963). Найвідоміші його твори: “ Базар в Ужгороді” (1927), “Ужгородський замок” (1931), “Гуцулка ” (1956), “Синевірські полонини ”(1957) та ін. Помер Й.Бокшай 1975 року. Поховано його в Ужгороді. Підручник для шкіл "Ужгород" Федір Манайло ( 1910-1978) Федір Манайло народився 19 жовтня 1910 року в с. Іванівці Мукачевського району на Закарпатті. З 1928 р. навчається у вищій художньо - промисловій школі у Празі. У 1930р.- відвідує Францію. Як здібний та талановитий митець експонує свої роботи на виставці закарпатських художників у Празі в 1923р., серед них виділяється робота “Дідо - Бідняк ”. З 1936 року працює вчителем в с. Іванівці, а з 1937 –1945 рр. викладає декоративне мистецтво в Ужгородській ремісній школі. 1945 року – прийнято до Спілки художників України. До 1955 року - викладач в Ужгородському худ. училищі. Ф.Манайло працював головним художником закарпатського обласного будинку народної творчості (1947), обирався головою правління Закарпатської організації спілки художників УРСР, був у складі творчої групи в будинку творчості ім.. Коровіна в Гурзуфі ( 1963). Присвоєно звання Заслуженого художника України та Народного Художника України. Відомі роботи : “Вересень” ( 1956 ), “Колочава ”(1956), “Село в Горах ( 1958) ” Помер 15 січня 1978р. Похований в Ужгороді. Підручник для шкіл "Ужгород" Адальберт Ерделі (1891-1955) Ерделі (Гриць) Адальберт Михайлович народився 25 травня 1891 року в с. Загаття. Він належить до числа провідних художників, що діяли на території України в ХХ столітті. Його батьки – сільський вчитель Михайло Гриць та мати Ілона Цайскі виховували 11 дітей. У 1910 році у зв’язку з політикою угорського уряду на Закарпатті родина прийняла нове прізвище Ерделі. Він здобував освіту у гімназії м. Мукачеве та вчительській семінарії м. Марамош Сігет у Румунії. Протягом 1911- 1916 рр. навчався у Будапештському угорському королівському художньому інституті. 1922 р. він їде в Мюнхен, де працює в студії художника Франке. Після повернення на Закарпаття Ерделі приступає до педагогічної діяльності і Ужгородській півчо-учительській семінарії та інших навчальних закладах. В 1927 році разом з Й. Бокшаєм він організовує приватну Ужгородську публічну школу рисунку, учнями якої були такі відомі митці як: А. Коцка, А. Борецький, А.Добош, З. Шолтес та інші. Одночасно продовжує активно працювати про що свідчать його виставки у Ужгороді, Брно, Празі. Протягом 30-40 рр. Х ст.. його твори виставлялися у Закарпатті, Братиславі, Кошицях, Будапешті, Відні, Прешева, Варшаві, Мюнхені, Римі, Венеції, Неаполі. Став головним ініціатором створення обласної організації спілки художників України та відкриття в Ужгороді вищого художнього закладу. Такі відомі твори Ерделі як: “Юна художниця ”(1928), “Циганки ”(1928), “Портрет Андерса Остерлінда ”(1930), “Натюрморт з яблуками ”(1939 ), “Вид Ужгорода ”(1940), “Мукачівський замок ”(1947 ), “Автопортрет ”(1950 ) та сотні інших є достойним внеском маестро в скарбницю українського образотворчого мистецтва. В 1954р. відбувається остання прижиттєва виставка творів Ерделі. 19 вересня 1955р. художник помер і похований в Ужгороді. Підручник для шкіл "Ужгород" Андрій Коцка (1911-1987) Відомий український живописець народився у м. Ужгород. Навчався в народній та горжанській школах. В 1927 році Коцка став студентом Ужгородської півчо-учительської семінарії, де малюнок викладав засновник закарпатської художньої школи А.Ерделі. Талановитого учня також було запрошено до суботньо – недільної Публічної школи малюнку в м. Ужгород. Коцка отримав диплом народного вчителя. Хоч викладав у школі, не припинив займатись живописом, особливо улюбленою темою його полотен були діти та селяни с. Тихий. В 1933, 1935 роках відбулись його персональні виставки. В 1939р. він бере участь у Все угорській виставці образотворчого мистецтва, де експонує вісім картин із життя селян Турянської долини. Після цієї виставки він дістав можливість навчатись в Римі. Після повернення з Італії Коцка знову працює вчителем на Перечинщині, а в 1946р. він став членом-засновником Закарпатської організації спілки художників України, також починає працювати у новоствореному Ужгородському художньо - промисловому училищі. Брав участь у виставці закарпатських художників у Москві, Києві. Особливо стали відомими його роботи “Ужгород ”, “Перечинський базар ”, “Біля церкви ”, “Процесія”, “Верховинка ”, “Синевирські озеро ”. Помер в 1987 році, похований на кладовищі в Ужгороді. У будинку, де він проживав створено меморіальну квартиру-музей. Підручник для шкіл "Ужгород" Антон Кашшай (1921-1991) Український живописець, пейзажист народився 24 лютого 1921 року в с.Дубриниці. Дитинство проходило у мальовничій Перечинщині у родині лісника. Освіту він здобуває в Ужгородській гімназії, яку закінчує у 1939 році. Й.Бокшай, що викладав тут рисунок, залучив талановитого юнака до світу мистецтва, навчив його основам професійної грамоти. Після закінчення гімназії працює фінансовим працівником продовжуючи творчі студії під керівництвом Й. Бокшай та А. Ерделі. Після закінчення Другої Світової війни його призначено першим директором Ужгородських творчо-виробничих майстерень художнього фонду СРСР. В 1947 р. вперше експонує свої роботи на обл. виставці в Ужгороді. Через декілька років його роботи експонуються вже на республіканській виставці, а згодом у Ризі та Москві. У 1952р. твір “Зима в Карпатах ” приносить художникові значний успіх та визнання. Протягом 1961-76 рр. його обирають головою обласної організації Спілки художників СРСР. Здійснює творчі поїздки у Італію, Норвегію, Японію. Найвідоміші твори: “Долина річки Уж ”(1952 ), “Вечір на Верховині ”(1953 ), “Взимку в лісі” (1954), “Срібляста земля ”(1969), “Околиця села ”(1973 ). Помер видатний художник в м. Ужгород, де і похований.

Підручник для шкіл "Ужгород" Йосип Змій-Микловшик (1792-1841) Йосип Змій-Микловшик вважається основоположником світського мистецтва на Закарпатті. Сьогодні нам відомі здебільшого твори сакральної тематики для іконостасів та бічних вівтарів, а також кілька портретів. Йосип Змій - один із перших відомих живописців історичного Закарпаття, що навчалися у Віденській академії мистецтв. Він став першим єпархіальним художником новоствореної Пряшівської єпархії. Поява цього майстра стала свідченням активної просвітницької діяльності єпископа Мукачівської єпархії Андрія Бачинського (1772-1809). Серед великої кількості мистецьких міфів Закарпаття особливе місце займає постать Йосипа Змія-Микловшика. Завдяки публікаціям, і зокрема, в шеститомнику Історії українського мистецтва, сформувалася думка про художника, як основоположника світського мистецтва на Закарпатті. Ця думка сьогодні залишається домінуючою у статтях, що характеризують мистецтво першої половини XIX ст., хоча самі «світські твори» (мається на увазі жанрові сцени) цього майстра поки-що не відомі. Здається, що і художник став відомим на початку XX ст. завдяки публікації М. Бескида, якою він увів це ім'я до нашого наукового обігу. Проте, творчість Йосипа Змія так і не зазнала належного дослідження, І у значній мірі через те, що майстер переважно працював на території сусідніх Словаччини та Уюрщини. Однак, постать Йосипа Змія має велике значення для розуміння української культури Закарпаття. Його можемо вважати знаковою фігурою, що символізує зміни у культурі краю, які стали наслідком діяльності визначного духовного провідника народу й церкви єпископа Андрія Бачинської (1772-1809). Він приділяв особливу увагу освіті священиків, а також намагався виховати для краю світську інтелігенцію, про що свідчать його прохання до уряду виділити стипендії для навчання русинів не тільки у духовних навчальних закладах. Особливу увагу він приділяв пошуку молодих людей, здібних до мистецтв, про що свідчить єпископський циркуляр, де поставлено вимогу до священиків краю, відправляти талановитих хлопців на навчання мистецтву. Тому саме на початку XIX ст. у краї бачимо перших вишколених в академіях митців. Велику роль у цьому відігравала Віденська академія, що дала перших професійних живописців краю, серед яких першість по праву належить Йосипу Змію-Микловшику (1792-1841). Йому доля судила стати також першим єпархіальним живописцем новоствореної (1818) Пряшівської єпархії. Народився Йосип Змій 20 березня 1792 р. у бідній селянській родині в с.Словінка Спішської жупи {зараз Східна Словаччина). Зважаючи на те, що в рідному селі Йосипа прізвище Змій носило багато родин, до його родинного прізвища додавали односельчани уточнення Микловшик від імені Міклош (Микола). Складно сказати яким чином втручається доля у життя людини, та малому хлопцеві поталанило, коли до села парохом було призначено добре освіченого священика, професора церковної історії та церковного права Ужгородської семінарії о.Михайла Дудинського. Пам'ятаючи про циркуляр єпископа, парох досить скоро помітив кмітливого хлопця, і його особливу схильність до різьблення та малювання. Проте парох намагався спрямувати юнака на здобуття духовної освіти, адже у єпархії не вистачало освічених душпастирів. Саме він по¬радив батькам віддати Йосипа на навчання до Краснобрідського монастиря, де протягом ХУП-ХІХ ст. діяла школа та була досить значна бібліотека. Таким чином улітку 1809 р. Йосип Змій потрапив до василіянського монастиря, де поряд із навчанням мав змогу прилучитися і до малярської справи у тамтешнього монаха-іконописця. Про існування іконописців у василіянських монастирях краю свідчать факти з середини XVIII ст., коли майже у кожному монастирі згадується власний живописець. І наприклад, у Красному Броді у цю пору працював Тадей Спалинський, який 1769 р. реставрував ікону Краснобрідської Богородиці, хоча в іншому джерелі рестав¬ратором називається брат Тадея - Михайло. Незважаючи на це можемо твердити, що це були живописці високого рівня, зокрема, маємо підстави приписати Тадею Спалинському образи іконостасу Ужгородського Хрестовоздвижснського собору (завершив 1779). Це дає нам підстави припустити існування у монастирі послідовників художника. Йосип міг зустрітися з ними, а можливо і з самим Тадеєм Спалинським. Маючи хороший голос та схильність до наук, хлопець у красно-брідській школі вивчився на дяка. Турбуючись про долю талановитого юнака, о. М.Дудинський виклопотав для нього місце церковного півця при греко-католицькіЙ церкві св.Варвари у Відні (Барбареум). Таким чином, 1 травня 1814р. Йосип Змій приїздить до столиці, де, завдяки служінню при церкві, отримав деякі матеріальні засоби для існування. Про те, шо потяг до мистецтва у ньому ніколи не згасав, свідчить факт, що у цьому ж році він поступив до Віденської академії мистецтв, де навчався у класі живопису. Як пише М.Беекид, навчався разом з Петером Фенді та Мором Дафінґером у класі професора Крафтта. По завершенні навчання 22 лютого 1823 р. отримує диплом, у якому зазначається його кваліфікація живописця. Уже у Відні отримав визнання як добрий портретист, що засвід¬чив портрет Франціска І, який критика визнавала за високоякісний. Про здібності у жанрі портрету свідчать і інші факти. Працюючи при церкві святої Варвари, виконав портрет настоятеля Йосипа Фоґорашія, а також історика літератури Дмитрія Ґереґа, професора Віденського університету Міхала Вісаника. Популярність портретного жанру не тільки серед шляхти, але і серед зрослої, завдяки реформам Марії-Терезії, буржуазії сприяла помітному зростанню попиту на портрет. Тому добрий портретист міг розраховувати на замовлення, а отже і відповідне забезпечення. Через рік після завершення Академії художник написав листа першому пряшівському єпископові Григорію Тарковичу, щоб його прийняли єпархіальним художником. На цю посаду спископ призначає його 20 жовтня 1823 р. Це призначення було важливим для художника, бо не випадало надіятися на роботу портретиста у місті, де успішно працювало ряд художників, і зокрема з родини Крамерів, яка давала місту живописців ще з кінця XVII ст. Однак складності, які переживала новостворена спархія, не сприяли роботі майстра. Це змушувало художника шукати якийсь спосіб існування, тому він вирушив на два роки до Італії. Як це відбилося на його творчості, необхідно ще вивчати, порівнявши його ранні роботи з пізнішими - пряшівськими. Можна припустити, що його успіхи як портретиста стали відомі у Пряшеві, бо 16 листопада 1830 р. пряшівська капітула просить художника виконати для читального залу парадний портрет засновника єпархіальної бібліотеки Івана Ковача. Твір належав до типових парадних портретів, на якому помітно відбилися принципи домінуючого на той час класицизму. 10 травня 1832 р. портрет було урочисто представлено перед великою кількістю глядачів. З документів відомо, що твір згодом потрапив до резиденції Фогорашія. У цей же час художник іменується титулом єпархіального. На запрошення єпископа художник радо згодився, але потрапив до Пряшева тільки у другій половині 1838 р.. Свою вдячність покровителю проявляє у тому, що малює його портрет, який зараз прикрашає єпископську резиденцію. Це один із найбільш відомих парадних портретів художника. Поряд із портретом єпископа ще одна робота Йосипа Змія — портрет Андрія Хіри. Ідеї класицизму, що панували в академічному середовищі, не могли позначитися тільки на портретному живописі художника. Адже пізній класицизм усе більше звертається до народного життя, намагаючись продовжити своє існування, опершись на ґрунт реаль¬ної народної культури, а не античної символіки. Це зумовлювало появу оповідних композицій з народного життя. Одним із таких творів було «Земплинське весілля», мотив якого було запозичено з народної пісні про нерівний шлюб молодої дівчини та вдівця. За цю роботу художник отримав від Чорторіцького 100 золотих. Серед інших аналогічних композицій згадуються «Процесія на освячення води на Богоявлення», «Вибір нареченої на відпусті в Красному Броді», яка була відомою тільки у формі начерку. Ескізи композицій «Хто буде моїм мужем?» та «На вечорницях» колись зберігалися у брата художника, але, на жаль, їхнє знаходження сьогодні невідоме. Таким чином, світські роботи відомі нам тільки за літературними джерелами, але зважаючи на ідеї, що побутували у тогочасній Віденській академії та судячи з назв, це могли бути етнографічні ідилічні сцени. Це дало підстави віднести Йосипа Змія-Микловшика до основоположників світського мистецтва на Закарпатті. Після повернення з Відня художник виконав багато композицій на релігійну тематику як окремі замовлення, а також для іконо¬стасів. Серед таких робіт образи 1830 р. виконані для іконостасу в абауйновградській церкві, 1831 р. ікони до Шайосегеду. В наступ¬ному році художник працював дія сіл Здоба і Ряшів, а на 1834 р. припадає робота в Собопіі та Фіяші. У Великім Сулині працював у 1835р., за що мав винагороду 1250 форинтів, а також у цьому році працює над композиціями до бічних каплиць св. Хреста та св. Петра і Павла в Пряшівському кафедральному соборі. У 1836 р. художник виконував живопис до церкви у Пустагазі, а в 1937 р. виконав на полотні св. Миколая, св. Варвару та Богоро¬дицю для церкви с.Варганьово. 1838 р. провів поновлення образів для храму в СланськіЙ Новій Весі. У 1840 р. у с.Мучонь було поставлено новий іконостас, живопис до якого було запропоновано виконати Йосипу Змію. ВІН замовлення з радістю прийняв і розпочав -оботу над образами, однак цю роботу йому не судилося завершити, бо вже восени 1841 р. захворів на тиф і 1 грудня 1841 р. помер і був похований на пряшїьському цвинтарі. Як бачимо, будучи урядовим художником, Змій-Мікловшик зде¬більшого працював на території Пряшівської єпархії, виконував живописні твори в церквах комітатів: Абауй, Шариш, Земплин. Проте, беручи до уваги єдність культурного розвитку сучасного Закарпаття та Східної Словаччини, значення його насправді є виз¬начним. Саме Йосипу Змію-Микловшику судилося бути одним з перших академічно-вишколених митців історичного Закарпаття. А щодо вправності та віртуозності у виконанні, то можемо говори¬ти, про одного з кращих живописців першої половини XIX ст. Михайло Приймич «Календар краєзнавчих пам’ятних дат на 2007 рік Ернест Контратович (нар. 1912) Кажуть, щастя - то особливий стан душі. Впевнена, наш уславлений земляк, живописець від Бога народний художник України Ернест Рудольфович Контратович, який цьогоріч відзначає свій чудовий 95-літній життєвий ювілей - воістину щаслива людина, бо душа його переповнена чуттям добра і любові до всього сущого на землі, бо живе він у гармонії та злагоді з собою, з мудрим і упорядкованим світом -досконалим витвором Всевишнього. Для кількох генерацій, молодих і зрілих художників краю Маестро залишається взірцем святого служіння високому мистецтву, креативності чесній, чистій, несфальсифікованій. Народився Е.Р.Контратович 17травня 1912 р. В с.Кальна Розто¬ка, нині Словаччина, в сім'ї народного вчителя. Син пішов родинною життєвою стежиною - після закінчення Ужгородської учительської семінарії вчителював у селах Березнянщини, навчаючи селянсь¬ких дітей азам грамоти. Життя і робота серед верховинців, вкоріненість в народну культуру, постійне та повсякденне спілкування з селянами, стали невичерпними джерелами творчості художника - Учень і послідовник А.Ерделі, який був не тільки чуйним наставником, але й щирим товаришем талановитого юнака, Є. Контратович з перших самостійних кроків у мистецтві відмовився від поверхового копіювання живописної манери свого старшого колеги і вчителя. Його творча виокремленість виразно проявилась вже в перших самостійних мистецьких працях – як у виборі малярських сюжетів, так і у визначенні власної візуальної лексики. Амплітуда тематичних захоплень Е.Контратовича широка — від буденних тем, які лежать на поверхні «під рукою», до видовищних сюжетів - відтворення свят, народних гулянь, поетично-піднесених сцен колоритної сторони життя земляків. Всі разом ці полотна являють нам дивовижний картинний світ художника, світ, сповнений загострено-особистісних почування і роздумів, емоцій та переживань; від носіальгійних спогадів і мрійливих сподівань, світлої радості і ясних надій до болісних тривог, гірких розчарувань і оголених настроєвих дисонансів. Прикметною ознакою всіх без винятку творчих праць митця є безхитрістність, по-дитячому довірлива інтимність образотворчої оповіді. При наявності в мистецтві живописця стійких стилістичних ознак закарпатської художньої школи в його малярській позиції відчутно розпізнається яскрава і самобутня творча особистість. Зберігаючи вірність своїм життєвим враженням і поважливому ставленню до натурних форм, він відмовляється від ілюзорності образотворчої мови, не вдається до сухої графічності й підкресленої контур-ності живописного письма, віддаючи перевагу прийомам узагальненої виразної живописної пластики, стишеному, «угамованому» колориту, вивіреним і урівноваженим композиційним наголосам. Послідовно і невідступно орієнтуючись на реалістичні форми візуального мовлення, Е.Контратович з однаковим успіхом творить в різних живописних жанрах: краєвид і історичні полотна, натюрморт і сюжетна композиція. Особливе місце в творчому доробку митця посідає фігуративний живопис. У цій царині автора передусім хвилюють глибинні проблеми людської екзистенції. Важкі спогади минувшини, непроста доля верховинців щемливими нотами відізвались у ранніх працях художника. Слушно віднайдений темний, похмурий, близький до монохромного колорит полотен «Похорон бідняка», «Жебраки», «Каліки», «Буря», «Війна», «Відьми» передають безрадісний настрій і болісні переживання художника, а експресивно-загострена живописна пластика в поєднанні з нарочитою деформацією образотворчих зображень, підсилює відчуття трагізму і безвиході. Однак, Е.Контратович — художник оптимістичного світосприйняття, митець, що дивиться на світ ясним, незатьмареним поглядом. На полотнах зрілого Майстра квітне багатство і розмаїття поетичних відтінків життя, незмінне пропущених крізь чутливу і вразливу душу живописця. Він звертається у своїй творчості до простих і непроминальних цінностей людського існування - безтурботна радість дитинства, краса і щастя молодості, глибина і шляхетність материнських почуттів, чистота і велич кохання. Картини цього циклу «Дитячі забави», «Мадонна», «Весільна процесія», «Музики», «Над колискою» позбавлені розгорнутої описовості, в них відсутнє відчуття прозаїчної буденності. Усвідомлене запозичення стилістики і колориту «наївного» народного малярства надає цим нехитрим за мистецьким задумом, глибоким за змістом і художнім осмисленням життєвих реалій композиціям особливої привабливості, щирості і доброти. Вагоме місце в мистецькому доробку Ернеста Контратовича займає красвид. Секрет принадності пейзажів живописця - не в яскравій гучній барвистості, а в скромній стриманості трактування пейзажної теми, в неупередженості художницького бачення, відвертості й довірливості авторських інтонацій, в тій особливій проникливій атмосфері і емоційному поетичному підтексті, що незмінно хвилює глядача. І навіть коли живописець звертається до образу розквітлої весняної природи з її буйним цвітінням, життєрадісною мажорною декоративністю, він надає цим мотивам відчуття внутрішньої злагоди, упорядкованості і заспокоєння. В основі роботи митця над краєвидом - живе емоційно-художнє переживання від зустрічі з природою. Він ніби заприсягся оспівати кожну п'ядь отчого краю, інтуїтивно, часом на рівні підсвідомості, торкаючись такої складної проблеми, як екологія природи, землі, людської душі. Як і полотна, народжені його пензлем, Ернест Контратович у кожну мить свого існування - безмежно щирий, чесний, незмінно випромінює добро і любов. За плечима - мудрі і плідні десятиліття творчого життя. Це роки, віддані мистецтву глибоко національному, істинно народному, правдивому. Зичимо Майстрові світлих обріїв на шляхетній мистецькій стезі. Олена Приходько «Календар краєзнавчих пам’ятних дат на 2007 рік Гавриїл Глюк (1912-1983) Художник, сповнений невичерпного життєлюбства, яскраного та самобутнього таланту, заслужений діяч мистецтв УРСР Гаврило Мартинович Глюк (1912-1983), недожиті 95 роковини якого ми згадуємо 19 травня, ввійшов до літопису образотворчої культури нашої країни вагомо і по праву. Доля подарувала закарпатцям Гаврила Мартиновича Глюка -відданого співця сонячного краю, його працьовитих людей у що¬денній праці на полях, лісосіках, на фермах, у колгоспах. Гаврило Мартинович Глюк народився 12 травня 1912 р, в місті Сігеті в Трансільванії, що на той час входила до складу Австро-Угорщини. Життя складалося так, що уже в ранні роки хлопчина вибрав собі малювання і послідовно йшов до вершин удосконалення свого володіння пензлем. Зустрічі з людьми, багатими душею, сприяли розквіту обдарування молодого Глюка. Почерпнуті від батька устремління та прагнення до конструювання та проектування меблів, потім - до численних малюнків та зарисовок привело Глюка дуже рано до навчання у майстернях спочатку ремісничих, а потім живописних. Будапешт дав прихисток талановитій душі художника, розкривши джерела професійного різьблення, малювання, ліплення. Тут поруч бачимо тих, що вплинули надалі на життєвий шлях Глюка: Густав Мадяр-Маннгеймер, Мано Вестроцці, Бела Оман. Іштван Сьоні, Іштван Реті. Гаврило Мартинович був старанним учнем. Протягом 1931-1933 років навчався у Вищій школі образотворчого мистецтва. На той час сім'я художника переселилася з Сігета до Ужгорода. Атмосфера демократичної Чехо-словаччини була сприятливіша до розквіту мистецтва. Саме тут зустрічає молодий Глгок монументальне настінне малярство Йосипа Бокшая, відкриває для себе оригінального А.Ерделі, знайомиться з майбутніми колегами А.Копкою, Б. Контратовичем, А.Борецьким. Численні художні вправи, малювання на пленерах дає певний результат. Художнику вдаються живописні замальовки, він навіть робить успіхи і перед глядачем: продає перші твори шанувальникам. У зв'язку з сильними змінами в обстановці перебування в Буда¬пешті та з різко правим курсом уряду Глюкові зауважено було про небажаність перебування на території Угорщини. Глюк покинув Будапешт у 1933 р. У Румунії його призвали до лав на півтора року, Військову повинність відбував у місті Сібіу. Після демобілізації весною 1936 р. художник через підданство не мав змоги поїхати до Чехословаччини, де були батьки, йому довелося їхати до Бухареста. Удосконалення майстерності, ретельна робота над підвищенням свого професіоналізму привело до переконання Глюка у стійкій приналежності до реалістичного мистецтва. До 1940 р. Глюк знаходився серед своїх друзів та знайомих у Румунії. Після возз'єд¬нання Бесарабії з Радянським Союзом Гаврило Мартинович поступив на другий курс художнього училища в Кишиневі. Але всі Далекосяжні плани порушила друга світова війна. Глюк був мобілізований у трудову армію, де він працював у технічному з'єднанні, а будівництві залізниці та інших об'єктах у Дніпропетровську, Елісті, Сталінграді. Після війни художник повертається до Кишинева. Тут він знову включається до мистецького життя. Надзвичайний успіх приводить художника до лав членів Спілки Молдавії. Перед митцем відкриваються нові перспективи. Гаврило Мартинович Глюк писав так, як навчився у славетному Будапешті, писав так, як сприйняв у батьківській сім'ї-максимально відкриваючи серце і душу зображеного. Приїзд на Закарпаття у 1947 р. приніс Глюкові радість зустрічі з рідними після їх поневірянь концтаборами та можливість продемонструвати свою майстерність перед новим глядачем. На рахунку митця більше 150 виставок - обласних, республіканських, закордонних. Критики та мистецтвознавці відмічали провідні риси творчості художника у контексті українського мистецтва; яскрава образність та народність, зображення вагомих соціально-економічних змін. Глюк впродовж усього життя високо ніс штандарт художника-реаліста. Таким він залишився до останнього подиху. Бути відданим темі трудівників - «рідкісне обдарування митця». Мистецтвознавець Олена Полянська відмічає постійну тягу художника до зображення трударів: лісорубів, колгоспників, до їх буття на полях, у горах – це відмітна риса творчості художника-реаліста. Однією з кращих робіт Гаврила Мартиновичз Глюка вважають твір «Лісоруби на вахті миру» 1950 р. Сучасники відзначили його як зі смаком задуманий та прекрасно виконаний. Тут немає надуманості, штучності, навпаки, постаті лісорубів залиті сонцем, яскраво освітлені і монументальні. Художник продовжує працювати над темою трудової людини та її взаємостосунками з навколишнім світом. Господарі лісів - люди - разом з технікою були акцентовано виокремлені у творчості Глюка. Саме тому наступним твором, що принесе Глюку європейську та світову славу, буде твір «Лісоруби» (1954). Крок за кроком підходив автор до свого славетного полотна, практикував безліч етюдів та численну масу художніх замальовок і спроб. У цих творах автор акцентує доброзичливість і приязність людей. Це доброта і відкритість світові буде лейтмотивом творчості автора. Прагнення обдарувати кожну людину власною добротою ллється з полотен Глюка. Адже, у суєті днів не можна забувати про Вище. До нього треба дотягнутися душею. Уже з часом колеги назвали Гаврила Мартиновича Людиною добра. Всупереч тяжкій і непростій долі у довоєнний період життя, Глюк зберіг дитячу безпосередність і приязність до людей до останнього дня життя. У центрі композиції «Лісорубів» - постаті двох молодих вантажників. Один з них - у білій сорочці, переступив через колоду; другий - схилився. Динаміка життя багатомовна і оптимістична. Всесвітня виставка у Брюсселі (Бельгія 1958 р.) принесла високу нагород таланту Глюка: полотно «Лісоруби» було відзначене великою срібною медаллю. Зараз картина Глюка «Лісоруби» є золотим фондом національного мистецтва, гордістю і славою закарпатців. Прижиттєва слава митця не вплинула на внутрішні достоїнства автора, він залишився скромною і шанобливою, чесною і простою людиною. Творчий доробок автора є класикою реалістичного мистецтва України і свідченням безкомпромісних душевних висот митця. Заслужений діяч мистецтв УРСР Гаврило Мартинович Глюк звеличив свій народ, свій рідний край. Улюблені жанри митця слу¬жили оспівуванню, поетизації простих людей і героїв: «У полі», «Дівчата села Добронь», «Портрет Героя Соціалістичної Праці Ю.Пітри». Достовірність і правда - ось ознаки, притаманні портретним і жанровим полотнам Глюка. Глюка вирізняє поєднання таланту з рідкісною працелюбністю. Спадщина його велика і багатогранна. Художник активно працював як у жанрі пейзажу, так і у жанрі натюрморту. Різноманітні сцени з життя простого народу виклика¬ють надзвичайну довіру і проникнення у образний світ народного життя, побуту, звичаїв і традицій. Г.Глюк любив малювати з натури, як кажуть професіонали «а ля прима», коли гармонія рухів плавно лягала на папір хвилястими лініями та виразними штрихами. Багато рисунків та шкіців, що збереглися у колекціонерів та сім'ї художника, свідчать про непосидючу натуру митця, його постійний потяг до творення. Дуже вагоме місце у творчому доробку автора займає портрет. Цей аспект мистецтва Глюка відкрито демонструє нам душевну і Духовну цілісність авторського світосприймання та світобудови. Психологічно виважені портрети сучасників доносять до глядача глибину проникнення в модель засобом своєрідної «духовної сповіді» портретованих. Зображені у національних кроях і сучасному вбранні, у інтер'єрі та поза ним вносять дивовижну нотку ніжності і життєлюбства до української національної традиції портрета. Творчість Г.М.Глюка своїм активним побутописанням, свіжістю та оригінальністю образотворення є, за переконанням дослідників, пе¬вним «історичним» документом своєї епохи. Людмила Біксей «Календар краєзнавчих пам’ятних дат на 2007 рік

Шандор Петкі (1917-2005) Упевнена, поціновувані й любителі образотворчості добре пам'ятають «Груповий портрет ужгородських художників» пензля геніального Ерделі. У колі «великої сімки» - замислений Бокшай, галантно-артистичний Ерделі, вольовий Коцка, зосереджений Манайло, мрійливий Контратович, цілеспрямований Борецький. Серед них - наймолодший колега - початківець-графік та живописець Шандор Петкі, що у розкутій позі вільно розташувався у високому кріслі. Портретне зображення молодого митця серед відомих на той час, популярних, іменитих художників було невипадковим. Ім'я Шандора Петкі знаходиться серед перших членів Закарпатської організації Спілки художників, з його творчістю пов'язані відчутні здобутки живописної школи, він вписав свою неповторну поетичну сторінку в історію образотворчого мистецтва Закарпаття. Народився Ш.Ф.Петкі в Ужгороді 12 серпня 1917 р. в сім'ї поліграфіста. Після закінчення учительської семінарії вчителював у початкових школах верховинських сіл. Мальовнича краса отчого краю, романтика гірських краєвидів, спілкування з духовно багатим і щедрим верховинським селянством вразили чутливе серце обдарованого юнака, розбудили потяг до прекрасного, стали джерелом наснаги і невичерпною благодатною темою мистецьких задумів. Захоплення живописом молодого талановитого вчителя було вчасно підмічено його вже відомими на той час земляками - Й.Бокшаєм та А.Ерделі. Скориставшись їх професійними порадами, майбутній митець в 1939 р. поступає в Будапештську Академію мистецтв. Тут він навчається в творчих майстернях таких відомих угорських майстрів пензля як А.Бенкхардт, Ї.Болдіжар, Е.Алекфі. Одержавши вищу фахову освіту, молодий художник повертається на батьківщину, сповнений хвилюючих юнацьких сподівань, щи¬рого прагнення служити своїм мистецтвом рідному народові. Він відразу ж активно включається в творче життя, стає не¬змінним експонентом художніх виставок, запрошується до викла¬дання профільних дисциплін в Ужгородському художньому учи¬лищі. Свою любов до образотворчості Ш.Петкі ділив між технікою акварелі й олійного малярства. Без сумніву, він досконало володів прийомами акварельного письма, віртуозно і артистично накладаючи транспарентні згармоновані кольори на зволожений аркуш, фарби перетікають, зливаються, розчиняються, доповнюючи одна одну, створюючи неповторний, часом непередбачуваний колористичний ефект. Візуальні форми тануть, втрачають чіткість, надаючи зображенням особливої вишуканої м'якості, поетичності. Сюжети акварельних композицій, так само як і живопис полотен, не обмежуються рамками одного жанру. В своїх мистецьких шуканнях Ш.Петкі звертався до пейзажу і натюрморту, тематичної композиції. На особливу увагу заслуговують квіткові натюрморти художника. Квіти в пленері і декоративних горщиках, у керамічних та скляних вазах - гордовиті й скромні, сором'язливі й лишно-гучні вони в уяві художника с уособленням краси та складної неоднозначності світобудови. Приваблює серія портретних зображень, виконаних митцем технікою акварелі та живопису. Моделі - це здебільшого близькі художникові люди, яких він добре знає, з якими його єднають теплі дружні й родинні стосунки. Вони відрізняються глибиною індивідуальних психологічних характеристик, майстерною передачею зовнішньої подібності, шо досягається переконливою матеріальністю реалістичного письма. Мистецька неповторність Ш.Петкі, його особистісне світосприйняття найрельефніше і найвиразніше проявились в його пейзажній творчості. Амплітуда образних рішень краєвидів митця широка - від епічних розгорнутих панорамних видів до ліричних камерних творів. Автор щоразу знаходить найбільш слушні для заданої пейзажної теми, композиційні, живописно-пластичні і колористичні вирішення, що передають різні емоційні і настроєві відтінки. Про красу і багатство природного світу автор розповідає негучно, просто і довірливо. Здається, краєвиди художника створені теплом його душі. Шандор Ференцович Петкі прожив чесне, плідне і мудре творче трудове життя. Він багато сил і енергії віддав багаторічній справі виховання молодих художників, передаючи їм свій досвід і знання. До останніх днів життя митець зберігав вірність художнім традиціям закарпатської живописної школи, принципам реалізму, мистецтву жигтєстверджуючому, ясному, доступному і необхідному широкому загалу. Олена Приходько Календар краєзнавчих пам’ятних дат на 2007 рік Еміліан Грабовський (1892-1955) Мистецтво Закарпаття першої половини XX століття пройшло складний шлях, адже формувалось воно в переломний период - революцій, воєн, економічних потрясінь. У 20-х роках зарод¬жується закарпатська школа живопису, яку уособлюють Адальберт Ерделі, Йосип Бокшай, Адальберт Борецький, Андрій Койка, Ернест Контратович, Золтан Шолтес, Василь Свида. Еміліан Грабовський - один із тих, хто був у перших рядах її засновників. Народився Еміліан Грабовський 20 листопада 1892 р. в Ужгороді в багатодітній сім'ї службовця, де був наймолодшим. Навчаючись у початковій школі, проявив неабиякі здібності до малювання. Ужгородську гімназію закінчив з відзнакою й у вересні 1911 р. склав вступний іспит на денні курси училища прикладного мистецтва в Будапешті. Протягом трьох років учився у визначних майстрів угорського живопису: Імре Шимаї. Тегзи Удварі. Міцно засвоїв основи рисунка, він із великим захопленням малював з натури. За роботи, подані на конкурс, влаштований в училищі, йому було присвоєно малу золоту медаль і почесну грамоту. Восени 1915 р. Еміліан Грабовський став студентом Вищої школи образотворчого мистецтва. Займався під керівництвом Алазара Іллеша та Деже Печі-Пільха. Вони допомогли юнакові освоїти традиції угорського реалістичного мистецтва, розвинули його талант, допомогли віднайти свій шлях у мистецтві. На виставці студентських робіт, влаштованій у Вищій школі, здобула успіх його картина «Зимові сутінки». Закінчивши два курси навчального закладу через матеріальну скруту, залишає навчання і переїжджає в місто Подьбань, що зберігало і розвивало передові традиції угорського образотворчого мистецтва. Там він приєднався до місцевої школи живопису і працював до грудня 1918 р. Восени і 918 р. Грабовський повергається до Будапешта. У 1919 р. через смерть матері молодий художник їде до Ужгорода. Тут разом з А.Ерделі, И.Бокшаєм та іншими художниками активно включається у творче життя Закарпаття. На вулиці Собранецькій у батьківському будинку відкриває свою майстерню. У 20-ті роки брав участь у художніх виставках в Ужгороді, Мукачеві, Берегові. Кошице. Поступово Еміліан Грабовський здо¬буває визнання. Але успіх не поліпшив його матеріального становища. Його роботи мало цікавили представників заможних класів. У пошуках робіт він виїжджає до Будапешта до своїх братів. Там працює реставратором живопису й консультантом із питань обратворчого мистецтва при Угорському королівському сільськогосподарському музеї. У вільний час віддається живопису. В період еномічної кризи на початку 30-х Грабовський втратив роботу. В роки окупації Карпатської України гортистською Угорщиною повертається до Ужгорода. Тут влаштовується на «підсобну роботу» при бібліотеці, де пропрацював до визволення Закарпаття Радянською Армією. У грудні 1944 р. він залишає роботу в бібліотеці й з ентузіазмом займається творчістю. Настає період його мистецького розквіту, час творчої сили. У вузькому колі друзів Грабовський зізнається: я малюю лиш для власного задоволення і тільки близьке мені. У 1946 р. його приймають у Спілку радянських художників України. Полотна Грабовського купує Державна закупівельна комісія при Раді Міністрів УРСР. Починаючи з 1945 р. художник бере активну участь в обласних, республіканських і всесоюзних виставках. Зокрема, у 1947 році картина «Ріка Латориця» експонувалася на Всесоюзній художній виставці у Москві. У 1949-50 рр. художника захопив план створення кількох тематичних пейзажів, в яких хотів відобразити соціалістичні перетво¬рення на Закарпатті. Працюючи над темою, він створив десятки рисунків, ескізів етюдів, що свідчить про серйозне ставлення художника до завдання. Він пише «Колгоспні скирти», «Колгоспні копи», «Колгоспний пейзаж», в яких ідейність, соціалістичний зміст знаходять своє відображення хіба що в назві твору. У грудні 1953 р. з ініціативи Спілки радянських художників України і працівників Закарпатської обласної картинної галереї було відкрито персональну виставку митця. До неї Грабовський готувався довго й серйозно - майже півроку. В результаті було зібрано 96 творів, з яких - 32 живописних, інші - графічні. Роботи відносилися до різних періодів його творчості, вони давали уявлення про тематику, творчий метод, етапи творчості. Під час організації виставки художник був уже важко хворий. 20 листопада 1955 р. Еміліана Грабовського не стало. Художня спадщина Грабовського складає понад 500 живописних і графічних творів. Переважна більшість - пейзажі. У них він завжди намагався точніше, правдивіше відобразити той чи інший краєвид, виконати завдання, поставлене перед собою. Художник часто для зображення обирає який-небудь дорогий йому куточок природи, майстерно відтворює його настрій, певний стан. Майстру особливо вдавалося вловити і зафіксувати на полотні ту мить, коли останні промені сонця торкаються землі і за мить впадуть сутінки, чи ранковий туман в горах, що ось-ось розсіється. Типовими назви картин: «Літні сутінки», «Зимовий туман», «Перед бурею». У ранніх роботах майстра помітно переважає вплив угорської школи живопису, зокрема Нодьбанської школи. Нодьбанська школа живопису, заснована в 1902 р., згуртувала біля себе художників демократичного напряму, які виступали проти тогочасного офіційного мистецтва. Вона народилась у боротьбі за справжнє правдиве мистецтво, що реально відображає природу. Соціальні теми художників цікавили мало. Заняття під керівництвом талановитих представників цієї школи значною мірою вплинули на формування світогляду художника і дали новий напрям його творчому розвиткові. Характерно, що в цей період художник багато малює з натури, пише етюди, глибоко вивчаючи природу. Картини, як правило, пише в майстерні, за основу використовуючи етюди написані з натури. З початку 20-х Грабовський співпрацює з Ерделі, Бокшаєм та іншими закарпатськими митцями, бере активну участь у художніх виставках, що звичайно, позначилося на його роботах. Найурожайніший період у творчості Грабовського розпочався у радянський час. Нова влада оточила живописця піклуванням і увагою, створила умови для творчої діяльності. Художник переживає велике піднесення, багато і плідно працює. Його полотна закповує держава. Вони з'являються в музеях Києва, Львова, Дніпропетровська та інших містах. Частина робіт зберігається у фондах Закарпатського художнього музею ім.И.Бокшая. Мистецтво Еміліана Грабовського стало цінним вкладом у закарпатську школу живопису. Він увійшов у історію українського образотворчого мистецтва як талановитий і оригінальний пейзажист-лірик, що оспівав чарівну красу Карпатського краю.

Писатели

Письменники Закарпаття 26 біографій Юлій Боршош –Кум’ятський

Олександр Маркуш

Василь Гренджа- Донський

Федір Потушняк

Михайло Томчаній

Пастелій Іван

Олександр Митрак

Микола Нодь

Анатолій Кралицький

Олександр Павлович

Іриней Легеза

Емілій Кубек

Ірина Невицька

Лука Дем'ян

Іван Ірлявський

Миколая Божук

Василь Боржавин (Сочка)

Іван Ольбрахт

Федір Зубанич

Андрій Патрус-Карпатський

Петро Скунць

Іван Чендей

Іван Сільвай

Арсеній (Олексій Федорович) Коцак

Карой Балла

Маргарита Немеш

Галина Малик

Петро Мідянка

Исторические и политические деятели

Портрети історичних та політичних діячів Юний ужгородцю! Ти відкриваєш новий розділ свого підручника, який розповість тобі про людей,що жили, працювали, творили в Ужгороді та для Ужгорода. Ти познайомишся з їх життям, творчістю, надбаннями. Можливо хтось з них буде для тебе прикладом у житті, твоїм ідеалом. Постарайся зрозуміти час, епоху, події, в котрих вони творили історію.


Михайло Балудянський (1769-1847рр.) 1769 року 26 вересня в с. Вишня Ольшава Бардіївського округу (тепер Словаччина ) народилась людина, яка показала, яких височин можна досягти завдяки розуму. Цей закарпатець навчався в Кошицькій академії та на юридичному факультеті Віденського університету. У 1797 році захистив докторську дисертацію. Працював деканом юридичного факультету Пештського університету. Володів сімома мовами. У 1803 році запрошений до Росії на посаду професора педагогічного інституту. Пізніше став першим ректором Петербурзького університету. В науковій роботі Балудянський відзначався цікавими працями з економіки, юриспруденції. Він чи не першим заявив, що кріпосництво є гальмом економічного розвитку Росії, пропонував проекти реформ. Щодо державної діяльності, то тут учений очолював ІІ- ий відділ імператорської канцелярії по підготовці зводу законів. Під його керівництвом було видано 15 томів систематизованих правових документів Росії. Колеги називали доброзичливо М.А. Балудянського “іноземним слов’янином ”, “котрий привертав їх увагу вченістю, невтомністю, енциклопедичністю знань”. Помер М.А.Балудянський 3 квітня 1847рр. і похований в Троїце- Сергіївській Лаврі в Санки-Петербурзі.


Августин Волошин (1874- 1945рр.) Місяць березень особливим був у житті справжнього закарпатця та українця. Він прославив наш край та потрапив до золотих сторінок незалежної України. 17 березня 1874 року А. Волошин народився у сім’ї священика, дід його теж був священиком. Удома всі трималися рідної руської (української) мови, місцевих традиції та звичаїв. Після закінчення початкової школи батько відвіз сина до ужгородської гімназії, але його не прийняли, бо не володів угорською мовою, тому хлопця залишили в Ужгороді, де він у звичайній школі опанував угорську і в 1883 р. вступив до гімназії, де навчання велось угорською мовою, а руська мова була фактично “язичієм ” – сумішшю російської, церковнослов’янської та місцевої говірки. Далі він навчався на геологічному факультеті Будапештського університету, а потім повернувся до Ужгорода, де вступив до геологічного ліцею, який закінчив у 1896 році і одружився з Іриною Петрик. Коли ви, юні друзі, відвідаєте музей народної архітектури і побуту Закарпаття в Ужгороді, то побачите скромний дерев’яний хрест. Це могила Ірини Петрик. Де покоїться прах Августина Волошина, лосі невідомо. Повертаючись з музею ви побачите будинок дитячого садка на вулиці імені Волошина. Колись тут був сиротинець, який на власні кошти організувала Ірина Петрик. Багато доброго зробив для людей і Августин Волошин. Найперше як греко-католицький священик, як педагог, вчений, журналіст, політик.

Бращайко Юлій (1879 - 1976) Адвокат, закарпатський політик, організатор Хустської Народної Ради 1919р., що висловилась за приєднання Закарпаття до України, член-засновник Центральної Руської Народної Ради в Ужгороді, іменований до автономного уряду так званої Директорії Підкарпатської Русі, член багатьох культурних та економічних установ. У 1918-1919 р. очолив політичне угрупування, яке стояло на позиції об’єднання Закарпаття з Україною. У 1920 році утворив „Руську ліберальну партію. Перший голова товариства „Просвіта”, видавець газети „Українське слово” (1932-38). Прийняв активну участь в економічному розвитку краю, утворив Підкарпатський банк, очолив товариство „Надія”, товариство адвокатів Закарпаття керівний член Хустської Народної партії, міністр фінансів, промисловості і торгівлі уряду Карпатської України. Помер у радянській тюрмі.


Бращайко Михайло (1883-1946)

Брат Юлія, правник, адвокат, журналіст, закарпатський політик і культурний діяч, організатор українського руху на Східному Закарпатті (1918-19рр.), делегат від Закарпаття до уряду ЗУНР, член Центральної Руської Народної Ради та інших установ, член Сейму Карпатської України. Навчався в Ужгородській гімназії і вивчив право у Відні. Саме він був представником від Закарпаття для переговорів з урядом ЗУНР у м. Станіслав (Івано-Франківськ) у січні 1919 р. Сприяв створенню Християнсько-народної партії, тривалий період її заступник (1923-1938 рр.), член товариства „Просвіта”, заступник сойму „Карпатської України”. Саме він на першому (і останньому засіданні сойму Карпатської України 15.03.1939 року зачитав маніфест про незалежність „Карпатської України”.



Все тексты и изображения, опубликованные в наших проектах, включая личные страницы участников, могут использоваться кем угодно, для любых целей, кроме запрещенных законодательством Украины.